중앙아시아.
우리에게는 ‘스탄stan 국가들’로 알려진 곳이다.
우즈베키스탄, 타지키스탄, 카자흐스탄, 투르크메니스탄, 키르기스스탄.
중앙아시아에서 ‘땅’을 일컫는 ‘스탄’이란 말은 이제 이 지역의 국가를 일컫는 용어가 되었다. 그러나 아직도 이곳에서 ‘스탄’이란 말은 ‘(한 민족/종족의) 땅’을 이르는 말이다. 아프가니스탄이나 파키스탄과 같은 나라도 있고, 인도의 라자스탄 등 소수민족의 땅을 일컫는 말이 여전히 남아 있다.
지금은 너무나도 이질적인 문화이지만, 중앙아시아 문화는 고대에는 광활한 대지를 넘나들던 유목민을 통해 수 만 리 떨어진 우리나라에까지 널리 퍼진 것이다. 지금 우리의 편협한 생각으로는 상상할 수 없었던 거대한 문화의 흐름이 고대에 성행했던 것이다.
중앙아시아의 ‘스탄’ 국가들. 그들의 문화를 아는 것은 실크로드를 통해 고구려에서 수 만 리 떨어진 서역까지를 활보했던 유목민의 문화를 아는 것이고, 이를 통해 우리 고대음악문화의 편린을 찾아볼 수 있는 것이다.
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머리말
제1장/ 중앙아시아의 역사와 문화
1. 아리아 시대(기원전 6세기~기원후 9.10세기)
2. 투르크 이슬람 시대(10세기 무렵~19세기 전반)
3. 중앙아시아의 융성: 몽골 제국과 티무르 제국
4. 근현대: 19세기 후반 이후
제2장/ 중앙아시아의 악기
1. 줄울림악기chordophones
2. 공기울림악기aerophones
3. 막울림악기membranophones
4. 몸울림악기idiophones
제3장/ 우즈베키스탄의 음악문화
1. 우즈베키스탄의 전통음악
2. 도시의 고전음악
3. 마을의 민속음악
4. 소비에트 시대와 그 이후의 음악
제4장/ 타지키스탄의 음악문화
1. 타지키스탄의 전통음악
2. 고전음악: 샤시 마콤
3. 소비에트 시대와 그 이후의 음악
제5장/ 카자흐스탄의 음악문화
1. 유목 음악문화
2. 여성의 성악 레퍼토리
3. 남성의 성악 레퍼토리
4. 악기와 음악
5. 소비에트 시대와 그 이후의 음악
제6장/ 키르기스스탄의 음악문화
1. 키르기스스탄의 음악권
2. 키르기스스탄의 성악
3. 키르기스스탄의 기악
4. 소비에트 시대와 그 이후의 음악
제7장/ 투르크메니스탄의 음악문화
1. 투르크메니스탄의 전통음악
2. 투르크메니스탄의 음유시인, 바그쉬
3. 투르크메니스탄의 기악음악
4. 투르크메니스탄의 민속음악
5. 소비에트 시대와 그 이후의 음악
참고문헌
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이용식 李庸植
1966년 1월 1일 오스트리아 비엔나에서 태어났다. 서울대학교 국악과(이론 전공)와 동 대학원(국악이론 전공)을 졸업했고, University of Hawaii at Manoa에서 박사학위(음악인류학 전공)를 받았다. 무교巫敎음악을 중심으로 우리나라의 민속음악에 대한 연구를 심층적으로 진행하고 있으며, 이와 관련된 아시아의 민족음악으로 관심의 폭을 넓히고 있다. 서울대학교 동양음악연구소 연구원, 용인대학교와 한양대학교 겸임교수, 국립국악원 국악연구실장을 역임했으며, 지금은 전남대학교 국악과 교수로 재직 중이다.
주요 저서로는 『Shaman Ritual Music in Korea』 (집문당, 2004), 『황해도 굿의 음악인류학』 (집문당, 2005), 『아시아의 무속과 춤 연구』 (공저, 민속원, 2005), 『민속, 문화, 그리고 음악』 (집문당, 2006), 『아시아의 무속과 춤』 (공저, 민속원, 2007), 『한국음악의 뿌리 팔도 굿음악』 (서울대학교 출판부, 2009), 『음악, 삶의 역사와 만나다』 (공저, 국사편찬위원회, 2011) 등이 있다.
주요 논문으로는 「네팔의 악기」 (2010), 「동아시아 지터Zither류 현악기의 비교음악학적 고찰」 (2007), 「태평양제도의 음악이주패턴 그리기」 (2006), 「동북아시아 민간신앙의례의 연행예술 비교연구」 (2005), 「중국 나희儺戱의 현지연구」 (2004), 「인도의 부타Bhuta 의례와 음악」 (2004), 「일본 카구라神樂 현지연구」 (2004), 「한국과 일본의 공연예술 미학」 (2004) 등이 있다.
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